Die Deutschen Linoleum-Werke gibt es in Bietigheim-Bissingen nicht mehr. Die Stadt bleibt aber ein Mekka des Linolschnitts - und vergibt weiterhin ihren renommierten Grafikpreis.

"Mehr als 500 Bewerbungen aus allen Kontinenten, ein reicher Quell an Ideen, Techniken und Stilen: Eigentliche könnten sich Isabell Schenk-Weininger und Petra Lanfermann uneingeschränkt freuen über den Widerhall, den der alle drei Jahre ausgelobte Wettbewerb "Linolschnitt heute" fand. Doch die elfte Auflage muss einen Wermutstropfen verkraften: Die Deutschen Linoleum-Werke (DLW), die einst den Anlass gaben, den Galerie-Schwerpunkt auf den künstlerischen Linolschnitt zu legen, und mit denen zusammen der Wettbewerb ins Leben gerufen wurde, gibt es in Bietigheim-Bissingen nicht mehr. "Die Insolvenz ist auch für uns jammerschade", bedauert die Leiterin der Städtischen Galerie Bietigheim-Bissingen Isabell Schenk-Weininger. "Nicht nur finanziell, sondern ideell." Die 10000 Euro Preisgeld, die der einstige Sponsor DLW seither stiftete, übernimmt jetzt die Stadt Bietigheim-Bissingen. (...)
Dass aber die Welt des Linolschnittes ungemein vielschichtig, überraschend, originell und auf jeden Fall ein eigenes Podium wert ist, zeigt die neue Ausstellung "Linolschnitt heute XI" in der Galerie. Sogar Kollegen aus der Kuratorenszene, berichtet Schenk-Weininger, entfahre mitunter der erstaunte Ausruf: "Kaum zu glauben, dass so etwas Tolles im Linolschnitt möglich ist!" (...)
Zu entdecken sind in der Galerie jetzt die Werke von 44 Frauen und Männern aus aller Herren Länder. Die einen sind von Fotografie und Filmen inspiriert, andere sind auf alten DDR-Schnittmusterbögen gedruckt. In einem Fall ist das bearbeitete Linoleum auch selbst als installative Arbeit ausgestellt. Die Entdeckungsreise führt zu großformatigen, bunten Collagen und winzig kleinen, zarten Blättern, zu surrealen Landschaftsszenen oder Porträts berühmter Philosophen. "Viele Einsendungen zeigten einen experimentelleren Umgang mit dem Material als in frühen Jahren", stellt Isabell Schenk-Weininger fest. "Dem haben wir auch bei der Preisvergabe Rechnung getragen." (...)
Zu sehen ist die Ausstellung "Linolschnitt heute" bis zum 6. Oktober. Komplementär zu den zeitgenössischen Künstlern zeigt die Galerie im Altbau in der Schau "Bekenntnis zum Gegenstand", die bis 16. Februar 2020 läuft", entdeckenswerte Linolschnitte aus dem eigenen Bestand. Im Fokus stehen dabei Karl Rössing (1897-1987), der als Professor an der Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart wirkte und sich ab 1950 dem Linolschnitt zuwandte, und seine Schüler Robert Förch und Malte Sartorius. Die Ausstellung zeigt, wie der Lehrer die Schüler inspirierte, sie aber ihre eigenen Stile und Bildsprachen entwickelten."

Quelle: Susanne Mathes, Stuttgarter Zeitung vom 20./21.07.19

Alle drei Jahre wird der Grafikpreis der Stadt Bietigheim-Bissingen ausgelobt. Er zeigt die künstlerische Bedeutung des Mediums Linoleum in seiner ganzen Vielfalt.

"Eine Frau liegt wie tot am Boden, der Blick des Betrachters fällt von oben auf die "Scène de Crime", einen scheinbaren Tatort wie in einem Kriminalfall. Das gleichnamige Werk von Ariane Fruit, einer Pariser Künstlerin, hat den ersten Preis des diesjährigen Linolschnittwettbewerbs der Stadt Bietigheim-Bissingen gewonnen und ist in der Ausstellung "Linolschnitt heute" in der Städtischen Galerie zu sehen. Doch die Szene ist keinesfalls ein Mordfall, da steckt viel mehr dahinter und genau dieser Inhalt und die dafür verwendete Technik machen das Werk so besonders und für die Jury preiswürdig. (...)

Beeindruckend ist, wie die Künstler das Medium Linoleum mittlerweile als eigenständiges Kunstobjekt verwenden. So wie die dritte Preisträgerin Sabine Ostermann aus Backnang, die in Berlin lebt. Sie schafft Bilder in Linoleum. Das Material wird zum Kunstobjekt und wird reliefartig bearbeitet. Farbe wird erst nachträglich aufgetragen und der Linoleumstock dann zugeschnitten. Ihr Thema, das sagt die Künstlerin beim Rundgang, seien momentan Stoffe, Schnüre, Fäden. So ist eines ihrer Werke wie ein Sack geformt, das andere wie ein Rock. In diesen Gebilde finden sich kleine Szenen, die eine Aussage bilden. (...)
Den zweiten Platz des Wettbewerbs belegt Philipp Hennevogls Linolschnitt "Neubau". Darin spiegelt sich der Rohbau und die Baustelle des neuen Gebäudes des Axel-Springer-Verlags in Berlin im alten Gebäude des Verlags. Durch die konkaven und konvexen Krümmungen des Fensterglases ergeben sich Verzerrungen, die Hennevogl fotografierte und in höchster Präzision in das Linoleum schnitt. Allein für die Vorzeichnung brauchte er 14 Tage, das Schneiden dauerte zwei Monate. Er setzte auch sehr bemerkenswert sowohl den Weißlinien-, als auch den Schwarzlinienschnitt ein und komponierte diese miteinander.
Der einzige Australier in der Ausstellung, Rew Hanks, zeigt dann eine weitere Art, Linolschnitt zu verwenden, nämlich altmeisterlich. Seine Darstellung der isländischen See und von Sonnenaufgängen dort ist ganz im Stile eines Gemäldes alter höllandischer Meister gefasst. Interessant ist auch, zu sehen, wie die Künstler typische Elemente ihrer Kultur in ihren Arbeiten verwenden.
Ergül Cengiz beispielsweise webte quasi einen Teppich aus orientalischen Ornamenten. Darunter verstecken sich zeitgeschichtliche Dokumente, wie ein Titelblatt der Satirezeitschrift "Charlie Hebdo".
Neben den Arbeiten der Preisträger werden noch weitere fünf Juryankäufe durch die Stadt getätigt, die sich mittlerweile trotz des Weggangs der Deutschen Linoleumwerke damit zum wichtigen Sammler zeitgenössischen Linolschnitts mausert."

Quelle: Gabriele Szczegulski, Bietigheimer Zeitung vom 20.07.19

"Linolschnitt heute XI eröffnet"

Eine fünfköpfige Expertengruppe trifft in der Städtischen Galerie Bietigheim-Bissingen die Auswahl der Preisträger.

"Die Kunst liegt am Boden: in diesem Fall allerdings aus Platzgründen, denn zurzeit findet die Auswahl der diesjährigen Preisträger für den Grafikpreis "Linolschnitt heute" in der Städtischen Galerie statt. (...)
In diesem Jahr hatten 503 Bewerber ihre Arbeiten eingereicht. Sie kommen aus aller Welt: Ganz Europa, Südamerika, Asien und Australien sind vertreten. Daraus wurden an die 130 Originale ausgewählt, die nun dicht an dicht die Böden der Ausstellungsräume bedecken, in allen Größen und Farben und in einer fast unüberschaubaren Vielfalt von Motiven. Von klassischer Technik bis hin zu Collagen mit Stoff oder  Holz, in einfachen traditionellen Formen oder diffizil ausgearbeitet mit unzähligen Details. Alle Originale sind nur mit Nummern versehen, sodass die fünfköpfige Jury keine Künstlernamen kennt. "Es gibt keine vorgegebenen Formate oder Themen", erklärt die Leiterin der Städtischen Galerie, Dr. Isabell Schenk-Weininger. (...)
Professor Dr. Wulf Herzogenrath, Direktor der Sektion Bildende Kunst an der Akademie der Künste in Berlin, ist das erste Mal in der Jury. Es sei sehr interessant für ihn, welche Vielzahl an Motiven aus nur einem Medium entstehe. Bei seinem ersten Durchgang, dem dann ein Gespräch mit allen Jurymitgliedern folgt, die eine erste Vorentscheidung treffen, entscheidet der Professor nach einer konkreten Fragestellung:" Gibt es eine künstlerische Notwendigkeit, sich das Werk anzusehen und kann ich die Aussage verstehen?"
Alexander Johannes Kraut, erster Preisträger des Wettbewerbs 2001, geht es um das "unmittelbare Gefühl", das beim Ansehen ausgelöst wird. Auch zum ersten Mal dabei ist Dr. Barbara Strieder, Leiterin der Grafischen Sammlung, Stiftung Museum Schloss Moyland. Sie begeistert die "stilistische Vielfalt, das bekommt man in dieser Bandbreite sonst so nicht zu sehen." Es sei erst einmal ein "intuitives Urteil", dass sie im ersten Durchgang trifft. Spannend findet sie den Austausch mit den anderen Jurymitgliedern. "Das miteinander Diskutieren macht man ja sonst nicht so, das wird interessant zu sehen, wie groß die Übereinstimmung untereinander ist." Für sie ist die Juryarbeit auch ein Prozess, das eigene Auge und die eigene Urteilskraft nochmals zu schulen.
Kulturamtsleiter Stefan Benning ist zum dritten Mal in der Jury. "Man glaubt immer nicht, dass das alles durch Linolschnitt entstanden ist, das ist wirklich faszinierend." Ihn interessiere, welche Idee hinter den Motiven stecke. "Da gibt es unterschiedliche Lösungen." (...)
Die offizielle Preisverleihung findet mit der Eröffnung der Ausstellung am 19. Juli statt, die Ausstellung selbst geht vom 20. Juli bis 6. Oktober. "

Quelle: Bettina Nowakowski, Bietigheimer Zeitung vom 3.5.19